用诗歌烛照人生——读朱良德诗集《稻草哲学》

[河南倩倚]

　　《稻草哲学》是石阡诗人朱良德正式出版的第一本诗集，它的问世令人欣喜。因为二十年的艰苦劳作终于有了一个结果，对一段付出的青春，对一个比较漫长的梦想，对心中至爱的诗歌，都有了一个交代。

　　朱良德是一个用诗歌烛照人生的人，同时也是诗歌灵魂的守护者！自从他十几岁考到一所师范学校跟我一起习诗开始，我一直看着他怎样与诗打交道，怎样为诗着迷，为诗所折腾，为了诗的尊严怎样与世俗作斗争。尽管后来为生计所迫有些断断续续，但他一直生活在诗的精神里，直到自己成长为一方地域的诗人。

　　我们不必单纯从写下来的诗去看一个诗人，诗往往随诗人之思流动在不停息的想象的路途上；也不必单纯从写得怎么样的诗去看一个诗人，诗在当今已没有了标准，而且诗本身也不存在统一标准。因而我们要从诗意的起源、诗的出发点、诗的效用，从诗人与诗的默契程度、对诗的忠诚程度和贡献程度来看诗与诗人的价值所在。在我们这个时代，能有人一直这样认为诗是神圣不可侵犯、不可抛弃的，认为诗是生命的一部分并用它来呈现生命、表达世界、滋润心灵，那么他的灵魂就附上诗的灵魂，他的行为就是诗的行为了。我们读他的诗时，或许他的文字只显露诗的一鳞半爪，而我们应该超越文字的表象，去感受文字后面隐藏的诗的起源与深刻的诗意。

　　做一个真正的诗人有多么的不易呵！多年前我在一篇文章中说过：人，要好好活着很艰难；成了诗人的人，要好好活着更加艰难。因此，当初朱良德选择要做一个诗人时，我就为他捏一把汗。我想，禀赋姑且不论，重要的是他能有这么大的承受力和坚韧性吗？在贫穷、世俗、金钱、权力、势利等面前，他有摧不垮的生命和意志、有收放自如的心态吗？

　　于是我又想起诗人王小妮曾经说过的一段话：“看见耶稣在海的表面上自如行走，众人惊恐地呼号，手足无措。写诗，就是在思想之海那最锋利的边缘上行走，在水那最薄的皮肤上，飘然如同神子。”(王小妮：《诗是什么》)这是什么意思呢？复旦大学中文系教授李振声解释道：“诗是在思想之海有如刀锋般的边缘、在水的最薄的部位的一种滑行，锐利、痛快、澄明、通透，但也因此而立足异常艰难，充满了高危性。虽然诗人从中获得很大满足，感到极大快意，有很高的自由度，但这种飘然有如神子般的、精神上的极度自由的快感，是无法或者干脆拒绝与人分享的。诗人以外的众人对之只能发出惊恐的呼号，做出茫然不知所措的反映。”(李振声：《王小妮读札》)这些话让我感触很深，或者说有很大的同感。按我的理解，他们的话至少给我们三个启示：第一，做诗人是不容易的，充满了高危性；第二，在一个势利的社会，难得有人理解诗人；第三，诗是表达内心自由的，具有独享性。由此，诗人无疑是一个孤独而又执着的人。隔膜与孤独是诗人注定的一种境遇和状态，而执着是一种获得心灵自由的途径，一种不懈劳作的精神面貌。诗人就靠一种孤独和执着来扩展与维护他的心灵空间。

　　朱良德的诗是属于内敛型的，其原因似乎也在这里。一部《稻草哲学》，关注着底层和民生，映照着诗人的人生经历与精神境遇，表现诗人的卑微和对现实的无奈，但写得平静和紧凑；他以乡村与故土、亲情与爱情、人生与生命、快乐与苦难等各种底层生活事象为载体，表达他的内心之苦、生命之痛与生存之思，却写得简约和隐蔽；他对世事变幻和人情冷暖的感悟比较敏锐、细腻，然而表达很宁静，不狂躁。这就是诗的一种品质所在，传达出诗人的一种气质和行为。内敛的诗，是一种节制的美学，这对于表达悲悯情怀、表达人生处境是一种极好的方式。当然，朱良德的诗也同时让我们感觉到，诗意的发生与他的人生体验同步，并且诗以见证者的身份出现，见证他的孤独与执着，见证他的悲喜与爱憎；诗人与诗共同完成了二者之间的默契而紧密相依，使诗成为诗人的必需，成为一剂良药救治受损的灵魂、滋补贫弱的心灵。

　　诗是诗人的一半或全部，因此诗人离不开诗。诗人如果不作诗，他心灵的寂寞就无法排遣，理想无法寄寓，情感无法交代，人生的缝隙就无法填补。因此，朱良德在二十年前种下的诗歌种子，如今自然会发芽、生长、开花、结果。而我作为他的诗歌成长的见证者，也就更多几分偏爱和护佑了。是以作此简评。