朱其：东方涂钦的救赎和自我提升方式

[云平沐沐]

　　认识东方涂钦是出于一种奇特的方式，他首先是一个诗人，所以他的绘画和人生方式总是剑走偏锋，既无法也有法。就像他自己总结的，他的绘画无“艺”无 “术”，书而无“法”。　　但我认为他是有法则的，那就是他身上有一种纯真的面向，有诗人对这个没法时代的一种阴郁和感伤，以及在各条界线之间游走的自由不羁和轻逸出入的审美。东方涂钦遵从的不是学院派法则，但他从一开始对绘画就设定了明确的精神立场，即“面向艺术，背向艺坛”。事实上几乎所有的绘画大师都有自己明确的精神立场，画框所呈现的某一种惊世风格，其背后是对于所有问题的思想情怀所演进的结局留下的个人痕迹。　　画家分为为艺术而人生的职业游戏者和为人生而艺术的文人画家，前者属于所谓所有的人生挣扎必须通过画框限定的一个方寸局面取得突破，人生才会跟随摧枯拉朽似的突破；后者则是人生和绘画共进，以入世的唯美情怀超脱迷乱和纠结的尘世，换取格物致志济世救赎的心境力量。我想东方涂钦是属于后者，事实上，他的情怀并不完全属于他早年的现代派诗歌的精神核心，他之后以诗入画，更像是一种古典的文人士大夫情怀。这在他早年对于那首向现代画家米罗致敬的充满皈依色彩的诗中可见一斑，他是注定要进入诗书画相随的境地。诗对于他是一个入口，既是在艺术上向书画转变的通道，也是一个日常性地向形而上转度的窗口。　　水墨画是中国士大夫知识分子在救世和自救之间获得平衡的一种救赎境界的体现，也是十九世纪以前中国绘画在世界绘画史上的一个巅峰时期，它是道义力量和哲学以美学情怀呈现的内心方式。这种方式在今天实际上仍然是我们可以不断吸取的精神源泉。东方涂钦的绘画精神在设定一种古典文人的自娱和自我提升立场同时，事实上还有具有一种现代视觉对于纯真和自由不羁精神的渲染。这也是作为一个知识分子在这个时代最需要培养的一种力量。　　中国在现代性的进程中，知识分子事实上仍然没有完成向真正意义的现代精英系统的转化。尤其在九十年代末开始步入全球化和经济高速增长时期，中国社会过渡的市民社会的物质化和新权贵阶层的骄横跋扈，缺乏一种神性的纯真力量和艺术性的唯美情怀的精神制衡，是一件极其危险的事情。我想东方涂钦这样的艺术可以给这个时代更多的人一种精神净化作用，是极其必须的。　　事实上，我觉得作为画家的他本质仍然是一个诗人，这是我也作为一个曾经诗人的直觉。即一个真正的诗人，他始终是纯真的、质朴的，并满怀着诗书才情对这个世界充满着一种谦卑和本质的善意，以及孩童般的好奇和游走。无论走在那一条道上的男女，惟其如此人生才不迷失在现世的追求之途。